Jean-Marie Straub y Danièle Huillet
Hacer la revolución es volver a colocar en su sitio cosas muy antiguas pero olvidadas
CGAI-Filmoteca de Galicia (29 diciembre, 2016 - 22 febrero, 2017)
TABAKALERA - Centro Internacional de Cultura Contemporánea, Donostia / San Sebastián (13 enero - 31 marzo, 2017)
Filmoteca de Cantabria (30 agosto, 2017 - 1 octubre, 2017)
La Filmoteca - Institut Valencià de Cultura (9 de enero, 2018 - 7 de febrero, 2018)
NUMAX, S. Coop. Galega (6 de febrero, 2018 - diciembre, 2018)
El Museo Reina Sofía programa, en colaboración con la Filmoteca Española, una retrospectiva completa de los cineastas Jean-Marie Straub y Danièle Huillet. Organizada en estrecho diálogo con Jean-Marie Straub, incluye nuevas traducciones de la mayor parte de las películas, proyecciones en formato original, copias restauradas, un destacado número de estrenos en nuestro país y una nueva publicación de ensayos sobre los autores.
Este ciclo muestra uno de los proyectos fílmicos más coherentes y relevantes del siglo XX, en el que el cine es tanto una forma artística como una manera política de irrumpir en el presente. Su poética, cómplice distante de la Nouvelle Vague francesa y periférica respecto al Nuevo cine alemán, desmantela las formas cinematográficas para proponer nuevas relaciones con las imágenes y los sonidos; una voluntad experimental que comparten con sus admirados Cézanne, Griffith, Mallarmé, Chaplin o Schoenberg.
En la concepción de sus películas se apropian de otros lenguajes artísticos –dramas, novelas, músicas, partituras y pinturas– de diferentes momentos históricos, que interpretan en el presente como un acontecimiento crítico. Con este desplazamiento proponen una profunda reflexión sobre la historia, la identidad y las fronteras europeas. No estamos ante una pretensión de reconstrucción, de reparación, de presentación ingenua de la memoria; lo fundamental es entender que para Straub-Hulliet siempre hay “un olvido en la memoria con el que el artista, el cineasta, debe saber contar”.
Tras el fallecimiento de Danièle Huillet en 2006, Jean-Marie Straub ha continuado trabajando en solitario y defendiendo su visión del cine como ruptura y revelación.
Programa
Comunistas (Kommunisten, 2014, 70 min, archivo HD)
¡La guerra de Argelia! (La Guerre d'Algérie!, 2014, 2 min, archivo HD)
Con las intervenciones de Giorgio Passerone, Christophe Clavert y los comisarios del ciclo. Por complicaciones de salud de última hora, se cancela la presencia de Jean-Marie Straub.
Christophe Clavert es actor y trabajador del cine. Junto a Giorgio Passerone, es uno de los colaboradores más estrechos en el cine último de Jean-Marie Straub.
Crónica de Ana Magdalena Bach (Chronik der Anna Magdalena Bach, 1968, 93 min, archivo HD)
Introducción: José Luis Téllez, musicólogo, crítico y escritor musical, ha abordado a nivel discursivo y narrativo la relación entre cine y música. Crítico habitual en la revista de vanguardia Contracampo (editada entre 1979 y 1987), sus escritos se encuentran recogidos en el libro Paisajes imaginarios. Escritos sobre música y cine (Cátedra, 2013).
Machorka-Muff (1963, 18 min, DCP)
No reconciliados o sólo la violencia ayuda donde la violencia reina (Nicht versöhnt oder Es hilft nur Gewalt, wo Gewalt herrscht, 1965, 55 min, DCP)
Los ojos no quieren cerrarse todo el tiempo o Tal vez un día Roma se permita elegir a su vez (Otón) (Les yeux ne veulent pas en tout temps se fermer ou Peut-être qu'un jour Rome se permettra de choisir à son tour (Othon), 1970, 88 min, DCP)
El esposo, la actriz y el chulo (Der Bräutigam, die Komödiantin und der Zuhälter, 1968, 23 min, archivo HD)
Toda revolución es una tirada de dados (Toute révolution est un coup de dés, 1977, 10 min, archivo HD)
Introducción: Paulino Viota, cineasta y profesor de cine. Ha realizado las películas Contactos. Mayo de 1970 (1970, la cual forma parte de la Colección del Museo Reina Sofía), Con uñas y dientes (1978) y Cuerpo a cuerpo (1982), entre otras.
Lecciones de historia (Geschichtsunterricht, 1972, 85 min, archivo HD)
Introducción a la «Música de acompañamiento para una escena de película» de Arnold Schoenberg (Einleitung zu Arnold Schoenbergs Begleitmusik zu einer Lichtspielscene, 1973, 15 min, DCP)
Moisés y Aarón (Moses und Aron, 1975, 105 min, DCP)
Chacales y árabes (Schakale und Araber, 2011, 11 min, DCP)
Fortini/Perros (Fortini/Cani, 1976, 83 min, DCP)
De la nube a la resistencia (Dalla nube alla resistenza, 1979, 105 min, archivo HD)
Introducción: Ana Useros y Miriam Martín, investigadoras y programadoras de cine. Entre ambas han realizado la traducción y subtitulado de las películas que integran el presente ciclo.
Demasiado pronto, demasiado tarde (Zu früh, zu spät — Trop tôt, trop tard — Troppo presto, troppo tardi, 1981, 100 min, archivo HD)
En rachâchant (1983, 7 min, 35 mm)
Relaciones de clases (Klassenverhältnisse, 1984, 130 min, 35 mm)
La muerte de Empédocles o Cuando el verde de la tierra brille de nuevo para vosotros (Der Tod des Empedokles oder Wenn dann der Erde grün von neuem euch ergläntz, 1987, 132 min, 35 mm)
Propuesta en cuatro partes (Proposta in quattro parti, 1985, 41 min, Archivo HD)
Cézanne. Conversación con Joachim Gasquet (Cézanne. Dialogue avec Joachim Gasquet, 1990, 51 min, 35 mm)
Una visita al Louvre (Une visite au Louvre, 2004, 48 min, 35 mm)
Introducción: Natalia Ruiz, historiadora del cine, ha publicado el libro En busca del cine perdido sobre las Histoire(s) du cinema (Universidad del País Vasco, 2009) y el ensayo “De la naturaleza y del museo” (Intermedio, 2014) sobre las películas que Straub y Huillet dedicaron a Cézanne.
Pecado negro (Schwarze Sünde, 1989, 42 min, 35 mm)
Introducción: Manuel Asín
La Antígona de Sófocles, según la traducción de Hölderlin adaptada para la escena por Brecht 1948 (Die Antigone des Sophokles nach der Hölderlinschen Übertragung für die Bühne bearbeitet von Brecht 1948, 1992, 100 min, 35 mm)
De hoy para mañana (Von heute auf morgen, 1997, 62 min, 35 mm VOSfr)
Sicilia! (1998, 66 min, 35 mm, VOSfr)
Introducción: Santos Zunzunegui, historiador del cine y profesor catedrático en la Universidad del País Vasco. Autor de una amplia obra a nivel ensayístico, como Pensar la imagen (Cátedra, 1989), Paisajes de la forma (Cátedra, 1994) o La mirada plural (Cátedra, 2008), crítico, Lo viejo y lo nuevo: Caimán. Cuadernos de cine, 2007-2012 (Cátedra, 2013) e historiográfico, con importantes escritos y ediciones sobre la historia y las narraciones del cine español.
El viandante (Il viandante, 2001, 5 min, DCP)
El afilador (L’arrotino, 2001, 7 min, DCP)
Obreros, campesinos (Operai, contadini, 2001, 123 min, 35 mm)
El retorno del hijo pródigo (Il ritorno del figlio prodigo, 2003, 29 min, 35 mm VOSfr)
Humillados: que nada hecho o tocado por ellos, nada salido de sus manos, resultase libre del derecho de algún extraño (Obreros, campesinos — continuación y final) (Umiliati: che niente di fatto o toccato da loro, di uscito dalle mani loro, risultasse esente dal diritto di qualche estraneo (Operai, contadini — seguito e fine), 2003, 35 min, 35 mm VOSfr)
Dolando (2003, 7 min, DCP)
Incantati (2003, 6 min, Archivo HD)
Esos encuentros con ellos (Quei loro incontri, 2006, 68 min, 35 mm)
Europa 2005, 27 de octubre (Europa 2005, 27 octobre, 2006, 11 min, archivo HD)
Joachim Gatti (2009, 1 min 30s, archivo HD)
Corneille-Brecht o Roma, el único objeto de mi resentimiento (Corneille-Brecht ou Rome, l'unique objet de mon resentiment, 2009, 27 min, archivo HD)
Oh, suma luz (O somma luce, 2010, 18 min, archivo HD)
Introducción: Jenaro Talens, poeta, traductor y ensayista, profesor emérito de Literatura Comparada y Estudios europeos en la Universidad de Ginebra y de Comunicación audiovisual e Historia del cine en la de Valencia. Autor de El ojo tachado (Cátedra, 1986) y editor, junto a Santos Zunzunegui, del libro Contracampo: ensayos sobre teoría e historia del cine (Cátedra, 2007).
La rodilla de Artemisa (Le Genou d'Artémide, 2008, 26 min, 35 mm)
Las brujas / Mujeres entre ellas (Le streghe — Femmes entre elles, 2009, 21 min, 35 mm)
El inconsolable (L'Inconsolable, 2011, 15 min, DCP)
La madre (2012, 19 min, DCP)
Lothringen! (1994, 21 min, 35 mm)
Itinerario de Jean Bricard (Itinéraire de Jean Bricard, 2008, 40 min, 35 mm)
Un heredero (Un héritier, 2011, 20 min, DCP)
A propósito de Venecia (Lecciones de historia) (À propos de Venise (Geschichtsunterricht), 2014, 23 min, DCP)
Un cuento de Michel de Montaigne (Un conte de Michel de Montaigne, 2013, 34 min, Archivo HD)
Diálogo de sombras (Dialogue d'ombres, 2014, 28 min, Archivo HD)
Comunistas (Kommunisten, 2014, 70 min, archivo HD)
¡La guerra de Argelia! (La Guerre d'Algérie!, 2014, 2 min, archivo HD)
El acuario y la nación (L’Aquarium et la nation, 2015, 31min, DCP)
Introducción: Albert Serra (sólo el sábado 19 de noviembre), uno de los cineastas más aclamados e impredecibles del presente, su obra se sitúa entre las apelaciones a la antigüedad fílmica y la construcción del cine como un acontecimiento radical y teatral. Ganador del Leopardo de Oro en Locarno (2013) y de incontables premios de la crítica en los festivales más destacados, Serra presentará una carta personal a Jean-Marie Straub.
