Multimedia

Todas las sugestiones poéticas y todas las posibilidades plásticas nos presenta a Dalí como un artista omnívoro y visionario que se utilizó a sí mismo como objeto de estudio y cuyas acciones en la esfera pública, ya fueran calculadas o improvisadas, le sitúan como una figura de referencia en el ámbito de la representación contemporánea. El núcleo de la exposición lo constituye su periodo surrealista y en él se presta especial atención a su método paranoico-crítico, que el artista catalán concibió como un mecanismo de transformación y subversión de la realidad, posibilitando que la interpretación final de una obra dependiera totalmente de la voluntad del espectador. 

Con motivo de la inauguración de la exposición ± I96I La expansión de las artes, el 19 de junio se representaron con la intervención de Simone Forti las siguientes performances: Huddle, Platforms, Slant Board, Accompaniment for sound y Censor; todas ellas del año 1961.

± I96I presenta por primera vez un análisis detallado de un año decisivo de la década de los sesenta que condujo a la invención de la "expansión de las artes". En la exposición se examinan los orígenes del cambio, la actividad experimental y las primeras actividades colectivas que señalaron el comienzo de una expansión sin precedentes de la noción de "composición" y generaron un proyecto multidisciplinar que se desarrolló en tiempo real en el transcurso de ese mismo año.

Los comisarios de esta exposición, Julia Robinson y Christian Xatrec, explican en este vídeo algunas de las claves para comprender por qué 1961 fue un año decisivo que condujo a la invención de la “expansión de las artes”. En la exposición se examinan los orígenes del cambio, la actividad experimental y las primeras actividades colectivas que señalaron el comienzo de una expansión sin precedentes de la noción de “composición” y generaron un proyecto multidisciplinar que se desarrolló en tiempo real en el transcurso de ese mismo año.

Producido con motivo de las conferencias magistrales del año 2011, este vídeo introduce un amplio recorrido teórico con el historiador del arte TJ Clark. Autor de Picasso and Truth: From Cubism to Guernica (2013) y de Farewell to an Idea: Episodes from a History of Modernism (1999), entre otros estudios fundamentales, TJ Clark debate las ideas que dieron lugar a la modernidad (el proceso de secularización, la pérdida del aura o el desencanto ante el mundo) y cómo estas nociones perviven o se han transformado a lo largo de la historia, realizando un énfasis especial en la Colección del Museo Reina Sofía.

El comisario de la exposición dedicada a Cilco Meireles, João Fernandes, explica junto con el propio artista la relación de su obra con la experiencia sensorial del espectador, del uso crítico de sistemas de circulación ideológicos y económicos, así como de la conexión ética con el mundo. La exposición está integrada por obras e instalaciones presentadas por primera vez, así como por otras menos conocidas del artista.

Montse Aguer, co-comisaria de la exposición, realiza un recorrido sobre la muestra dedicada a Salvador Dalí, donde se propone revalorizar al artista como pensador, escritor y creador de una particular visión del mundo.
La exposición la componen alrededor de doscientas obras y se organiza en torno a once secciones, en cierto orden cronológico, desde los inicios de su carrera hasta sus etapas relacionadas con temáticas religiososas y místicas, su experimentación con la escenografía o el final de su carrera, más vinculado a la ciencia y tecnología.